É in uscita giovedì 18 aprile 2024 su tutte le piattaforme digitali per Nusica, il nuovo album della nuova formazione Marco Cesarini & Henry Mclusky dal titolo “Chi è Antelope Cobbler?“. Questo sarà il primo di due nuovi album che usciranno durante il 2024, il disco è stato mixato e masterizzato da Marc Urselli, fonico storico che vive e lavora a New York (East Side Sound Studios).
“Chi è Antelope Cobbler?” è un disco dalle atmosfere à la David Lynch, artista che è stato una forte influenza e presenza determinante sulla decisione di scrivere questo disco. Tutto è iniziato con un rewatch della serie Twin Peaks, quando Marco Cesarini è arrivato a chiedersi “Qual è la mia definizione di musica noir?” o anche “Come racconterei una storia noir, con la musica?“. Nella musica non c’è un vero e proprio genere Noir, però c’è tanto materiale che ne sperimenta le suggestioni, questo disco forse nasce per l’esigenza di avere dei canoni, una piccola definizione di cosa potrebbe essere un disco noir.
In occasione dell’uscita, nasce quindi il personaggio eteronimo Henry Mclusky, un investigatore il cui scopo è rispondere a delle domande, la prima sulla definizione di un disco noir, la seconda riguarda proprio il titolo “Chi è Antelope Cobbler?“. Intorno a quest’ultima domanda si sviluppa una storia scritta, che insieme alle illustrazioni realizzate apposta dall’artista Aliena Wrobleski (eteronimo di Margherita Baldelli).
Sono affascinato dalla figura dell’investigatore (o investigatrice) perché la ritengo metafora perfetta di una vita vissuta profondamente. Nell’arte e nel processo creativo è ancora più evidente questa analogia, indaghiamo per stanare le nostre verità, i nostri punti di vista, che si trasformano in melodie, in equilibri timbrici, ritmici e armonici, ma anche rumoristici a seconda del “caso” che stiamo seguendo. Ci sforziamo di leggere una realtà estremamente stratificata per trovare delle risposte che spesso ci portano ad altre domande. Comporre è come indagare per trovare la soluzione a un enigma, solo che non ci sono morti o sparizioni di mezzo, ma la ricerca della nostra “verità” formale.
(Marco Cesarini)
SCOPRI IL DISCO:
https://open.spotify.com/intl-it/album/1xJ3dw3PlPJxEXqXuVqyFB?si=PY8DBshEQEi1_470Z2SZeg
Marco Cesarini | composizioni, chitarra, elettronica, basso, piano
Jean Gambini | sax tenore e contrabbasso
Andrea Angeloni | trombone, tuba e eufonio
Davide Mazzoli | batteria
Giacomo Del Monte | percussioni
Naima Gambini | violino
Marco Rossi | violoncello
BIOGRAFIA
Marco Cesarini classe 1984, studia privatamente basso elettrico e chitarra, mentre frequenta l’Istituto d’Arte di Pesaro, durante l’adolescenza da vita a diverse band di musica originale.
I Nolo Uma, band jazz rock, i Brambate, band sperimentale jazz-core, con Lorenzo Colocci alla chitarra, Marco Cesarini al basso, Giacomo Del Monte alla batteria e Ilaria De Maximi all’oboe. Poi forma i Windom Earle, la prima formazione vedeva Federico Moschetti al basso elettrico, Giacomo Del Monte alla batteria, e Marco Cesarini al basso elettrico, dopo diverse date in Italia, partono per un tour in Germania. Al ritorno la band cambia line up, Federico e Giacomo vengono sostituiti da Davide Mazzoli alla batteria e Filippo Nappo Romagna al sound engineer, dopo l’uscita del primo disco e diverse date In Italia, la band si scioglie.
Intanto, Marco si diploma all’Accademia di Musica Moderna (AMM), studia basso elettrico, arrangiamento e composizione jazz con Lorenzo De Angeli, Marco Pacassoni e Enzo Bocciero. Partecipa al seminario tenuto dal polistrumentista Jacopo Andreini sul “Game Pieces”, tecnica di conduzione d’orchestra in tempo reale creata da Butch Morris. Frequenta privatamente lezioni di contrappunto e composizione da Enzo Bocciero. Insieme a Davide Mazzoli forma i Telios De Lorca, duo di musica elettroacustica, collaborano con il pittore Giuliano Del Sorbo per uno spettacolo di Live Painting, “Paintheatre“, fanno diversi spettacoli in teatro, e sempre per Del Sorbo, sonorizzano “La passione di Cristo“, per una performance nel Duomo di Santangelo in Vado, nel 2019 collaborano anche con AMAT e scrivono le musiche di uno spettacolo teatrale “L’altra America” per cui viene anche pubblicato il disco con l’omonimo titolo.
Uqbar Orchestra nasce invece nel 2021, dopo aver dato vita ad un primo EP solista dal titolo “Transumanza“. Le tante collaborazioni di questo primo disco si concretizzano grazie all’esperienza del Fano Jazz dal quale nasce un quartetto composto da Chitarra/elettronica, sax tenore, batteria e basso. Dopo questa esperienza Adriano Pedini, direttore del festival offre il suo aiuto e dà la possibilità insieme a Sandro Pascucci, direttore del Teatro Comunale Di Cagli, di usufruire del Teatro per una residenza artistica che prevede un concerto finale. In questa occasione la formazione
si amplia e viene aggiunta una sezione fiati ed il teatro diventerà esso stesso uno studio di registrazione dal quale nascerà un disco curato nella sua parte tecnica da Mattia Coletti, il disco uscirà ad aprile del 2023 con il titolo “Transumanza volume II – Vulnus” edito da Caligola Records. Uqbar Orchestra ha come intenzione quella di essere un’orchestra “liquida”, che possa adattarsi a più esigenze, un progetto multiforme, che a seconda delle situazioni e dei contesti, muta e si riduce. La formazione attuale al completo è composta da: Marco Cesarini, composizioni, chitarra, elettronica, piano sintetizzatori, Nicola Neker Amadori, basso elettrico, sintetizzatore, Giulia Di Muoio, batteria, Jean Gambini, sax tenore, Daniele Mazzucchelli, sax tenore, flauto traverso, Andrea Angeloni, trombone, basso tuba, Ugo Conti, sax soprano, sax contralto, Giacomo Del Monte, percussioni. Oltre all’attività con le band, negli ultimi anni collabora e sonorizza tre documentari e un cortometraggio del regista e videomaker Filippo Biagianti, “Noi Partigiani-Storie di resistenza“, “Dalla semina al cielo“, “Selenik-Le tre stagioni di Salonicco” e il corto “Sa ‘ilgiadora de su tempus“.
Nel 2023 sonorizza e cura l’audio di un podcast commissionato da “Medici per i Diritti Umani” realizzato da Nouvelle Plague (compagnia teatrale) sui migranti che percorrono la rotta balcanica fino ad arrivare in Val di Susa per poi passare la frontiera francese. Sempre nel 2023 scrive e registra due nuovi album che usciranno durante il 2024, creando una nuova formazione “Marco Cesarini & Henry Mclusky“, il disco è stato mixato e masterizzato da Marc Urselli, fonico storico che vive e lavora a New York (East side Sound Studios). Attualmente il secondo disco è in fase di lavorazione, il primo uscirà il 18 Aprile per la label Nusica.
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